Hanno questo di proprio le opere di genio, che, quando anche rappresentino al vivo la nullità delle cose, quando anche dimostrino evidentemente e facciano sentire l’inevitabile infelicità della vita, quando anche esprimano le piú terribili disperazioni, tuttavia ad un’anima grande, che si trovi anche in uno stato di estremo abbattimento, disinganno, nullità, noia e scoraggimento della vita o nelle piú acerbe e mortifere disgrazie (sia che appartengano alle alte e forti passioni, sia a qualunque altra cosa), servono sempre di consolazione,  raccendono l’entusiasmo; e non trattando né rappresentando altro che la morte, le rendono, almeno momentaneamente, quella vita che aveva perduta.

G. Leopardi

 

"Il teatro di Giuseppe Tesi è sempre concentrato sulla rappresentazione della dis-topia piccolo-borghese sospesa in un tempo la cui memoria impedisce alla nostalgia di diventare il presente di Esserci Ora.”

"L’Impero dei sensi di colpa, si presta a una rappresentazione capace di descrivere un microcontesto, un’esperienza di vita in cui l’influsso della morale assume un significato oppressivo e frustrante … Tesi ha scelto questo testo, partendo sicuramente dalla miriade di input in linea con la sua poetica, da sempre interessa allo scavo atto a far affiorare il marcio là dove non ce lo aspetteremmo"

Claudia Placanica

Amelia - Priscilla , in "Impero ..." un' intensa interpretazione ...

Priscilla Baldini fotografata da Elena Bernardini.

On stage teatro: L'impero dei sensi di colpa

La compagnia Electra teatro porta sul palco di Officina Giovani lo spettacolo L'impero dei sensi di colpa. 

Cosa può accadere quando una bomba risalente alla Seconda Guerra Mondiale viene rinvenuta, inesplosa, dentro al consueto divenire della vita di ogni giorno? Un ordigno capace di sconquassare le vite dei tre protagonisti della pièce dell'autore romano Duccio Camerini e che porta ciascuno di loro a riscoprire, o a farci i conti per la prima volta, una dimensione nomade o eremitica, asociale o denudante. E così, lo spettacolo stesso dal titolo evocativo L'impero dei sensi di colpa si carica di una tensione tutta interiore che sembra provenire e ricondurre l'io a un mondo altro, un universo vastissimo celato nel più profondo dell'animo umano che grida disperatamente la necessità di una fuga vorticosa, mozzafiato verso una libertà di esistere e di essere tanto desiderata, quanto forse impossibile da raggiungere e perpetrare. 

Nel dare forma a questa remota, ma ineludibile voce, il regista fiorentino Giuseppe Tesi ha tratteggiato le figure dei tre protagonisti con contorni vividi e intensi, ironici e disincantati, persi in una foschia di sentimenti e paure, in una terra di nessuno dove si incontrano le pulsioni vere dell'io e il timore della loro realizzazione.

Soon again?

Un pensiero di Martina Novelli

L’Impero dei sensi di colpa è lo spettacolo messo in scena dalla Compagnia Teatrale Electra che, per la prima volta dopo sedici anni, ripropone sulle scene uno dei lavori teatrali più interessanti del regista, scrittore e attore romano Duccio Camerini.

Plasmato e rimodellato dalla mano del regista Giuseppe Tesi e portato innanzi al pubblico dagli attori Priscilla Baldini (Amelia), Henry Bartolini (Tiberio) e Alessandro Paiano (Jeff), questo testo del 1997 delinea la vicenda di tre personaggi le cui vite si intrecciano in maniera inestricabile e tale da rendere impossibile il ricomporsi dei pezzi che, in un primo tempo, li avevano connotati.

Così Amelia è una giovane donna che si sente ormai soffocata e come già incanalata in una vita che segue binari ben precisi e ineluttabilmente tracciati: fin da subito si comincia ad assistere a quella che può essere definita come una vera e propria ribellione per liberarsi da un’esistenza che sembra essere segnata dall’inesorabile e imperturbabile scorrere della vita a soli ventisette anni. È la storia di “ex-amore” con Tiberio a non darle più quel brivido che la farebbe sentire viva, frizzante, come la sonora vocalità dell’attrice che calca quasi con grintosa rabbia le battute che la vedono scagliarsi contro il lento e sempre uguale scorrere degli eventi. L’occasione che scatena il divenire di tutta la vicenda è lo sfratto dall’abitazione i due protagonisti condividono a causa del ritrovamento di un ordigno risalente alla seconda guerra mondiale: Amelia e Tiberio si separano, andando provvisoriamente ad abitare rispettivamente da un’amica e da un giovane studente a cui Tiberio aveva impartito lezioni di greco e latino per porre un’argine alla sua disperata situazione economica.

In un’altra zona della città, dove magari nessuno la conosce, Amelia acquista una videocassetta pornografica e finisce per rimanere affascinata dal suo attore protagonista, che si fa chiamare Jeff.

È lui la sua ribellione, vissuta però non senza un grave carico di sensi di colpa. In questo senso, la scenografia stessa voluta dal regista Giuseppe Tesi, caratterizzata dalla presenza di tre pannelli posti parallamente l’uno vicino all’altro, rappresenta bene la volontà di non voler disvelare fino in fondo la reale condizione dei protagonisti. Come la scena, talvolta, rimane parzialmente nascosta all’occhio dello spettatore, così l’agire dei protagonisti rimane spesso celato ad altri, financo a loro stessi. Quando Amelia va alla ricerca di Jeff, forse non sa che ciò che sta per accadere sconvolgerà per sempre le vite di tutti e tre: lei si sente viva, di nuovo aperta ai sentimenti e al turbine vorticoso dell’amore.

E proprio come all’interno di un vortice, lo spettatore è convogliato verso il pieno esplicitarsi della vicenda, che avviene nella trattoria dove Amelia si reca con Tiberio appositamente per incontrare l’uomo che ormai si trova al centro dei desideri: Amelia e Tiberio si erano amati, il loro sentimento era esistito, era stato vero, il loro primo incontro, dovuto a un banale scambio di valigie, li aveva davvero coinvolti facendo loro scoprire quanto fossero reciprocamente presi l’uno dall’altra. L’attenzione si sofferma in modo significativo sull’identicità dei loro bagagli e, addirittura, sulla similarità del loro contenuto ma, come afferma la stessa Amelia in una battuta pronunciata fra lo struggente e la presa d’atto di una realtà ormai cambiata, “due valigie non possono rimanere uguali per sempre”.

La fine di una storia d’amore segna così l’inizio di una possibile altra storia, forse più appassionante, forse più bella, forse vissuta con più entusiasmo, ma proprio quando ad Amelia si dischiudono le porte di un mondo nuovo, di una realtà altra, ecco che le cose non funzionano più come si vorrebbe: “Con gli occhi si promettono cose che poi non si possono mantenere”. Tiberio, preso dalla gelosia nei confronti di Jeff, inizia a somministrarsi a stancanti sedute di addominali per rafforzare la sua fisicità, ma nello stesso tempo, Amelia lo torna a cercare nei regali che fa a Jeff, quali, ad esempio, libri impegnati, biglietti per opere teatrali…

I pezzi si sono decomposti, e ora è impossibile tornare a incollarli.

Il testo di Duccio Camerini, dunque, ripreso dal regista Giuseppe Tesi, torna a proporre all’occhio e all’orecchio del pubblico uno spaccato di vita vera, reale, totalmente priva di disincanto, a tratti brutale e, proprio come lo è la vita, brutalmente ironica nel suo groviglio di passione, sentimenti e sensi di colpa.   

Un bacio a New York ...